Βασίλης Σταύρου

Ο Βασίλης Σταύρου γεννήθηκε στο Κάτω Αθαμάνιο της Άρτας το 1951 απο αγρότες γονείς. Σε ηλικία 15 ετών αρχίζει μαθήματα ζωγραφικής με αλληλογραφία και δημιουργεί τα πρώτα του νεανικά έργα, κυρίως τοπία εκ του φυσικού. Μεγάλωσε στο Κάτω Αθαμάνιο και στην Άρτα, όπου συναντά το ζωγράφο και μουσικό Αλέκο Μπούρα απ`την Πρέβεζα και παίρνει μαθήματα σχεδίου. Τον Ιούνιο του 1969 μεταβαίνει στην Αθήνα για προετοιμασία στο σχέδιο και το Σεπτέμβριο μπαίνει στο προκαταρκτικό τμήμα της Αν. Σχολής Καλών Τεχνών όπου διδάσκεται σχέδιο και ζωγραφική απ` τους δασκάλους Νικολάου και Κανακάκη. Στη σχολή συναντά τον συμπατριώτη του δάσκαλο Γιάννη Μόραλη, που του δίνει ουσιαστικές κατευθύνσεις με βάση τα πρωτόλεια έργα του. Το 1970-74 με κρατική υποτροφία σπουδάζει χαρακτική με τον Κώστα Γραμματόπουλο και αυτόχρονα εργάζεται στο προσωπικό ατελιέ του Γραμματόπουλου ως οικότροφος για δύο χρόνια, βοηθώντας τον στη χάραξη και εκτύπωση των ξυλογραφιών του, αποκτώντας έτσι γνώση και εμπειρία. Το 1972 έρχεται σε διαφωνίες με τον Γραμματόπουλο και του στερεί την υποτροφία. Σπουδάζει ρυθμολογία – προοπτική με τον Π. Μυλωνά και ιστορία τέχνης με τον Π. Πρεβελάκη. Ολοκληρώνει τις σπουδές του με τη στήριξη του Γιάννη Μόραλη και αποφοιτά το 1974 με δύο επαίνους στη χαλκογραφία. Συγχρόνως μελετά την αγιογραφία, τη λαϊκή μουσική και τη φωτογραφία. Στα χρόνια των σπουδών του και μέχρι το 1985 φιλοτεχνεί μια σειρά αγιογραφιών, αποκλειστικά για τη γενέτειρά του.

Το 1977 αρχίζει τη μελέτη της καλλιτεχνικής μεταξοτυπίας (serigraphie) σε υποτυπώδες εργαστήριο με τη συνεργασία του Αχιλλέα Δρούγκα και της γκαλερί Ζουμπουλάκη. Το 1978 ιδρύει ειδικό εργαστήριο τυπωμάτων για τη μεταξοτυπία, το οποίο λειτούργησε μέχρι το 1994, με τη συνεργασία και του εικαστικού Άκη Πειρουνίδη (1948-2017). Συνεργάστηκε με γνωστούς καλλιτέχνες όπως ο Μαλάμος,, ο Τσαρούχης, ο Νικολάου, ο Μόραλης, ο Γκίκας, ο Σπυρόπουλος, ο Κεσσανλής, ο Τέτσης κ.ά. καθώς και με γνωστές γκαλερί (Ζουμπουλάκη, Εικαστικός Κύκλος, Νέες Μορφές κ.ά.), για τη δημιουργία καλλιτεχνικών μεταξοτυπιών και πολλαπλών, με αποτέλεσμα εκτός από την εικαστική εμπειρία να δημιουργήσει και ένα μεγάλο αξιόλογο αρχείο με έργα διαφόρων καλλιτεχνών. Το 1994 ιδρύει το “Εικαστικό Εργαστήριο”, μία σχολή σχεδίου και ζωγραφικής, που λειτούργησε υπό τη διεύθυνσή του μέχρι το 2006. Με την παραδοσιακή χαρακτική ασχολήθηκε ελάχιστα, πλην όμως έπαιξε ρόλο στην εξέλιξη της τέχνης του. Από το 1990 μελετά σύγχρονες τεχνικές τυπωμάτων και φωτοϋδρογραφίας, με ακριλικά γαλακτώματα, τέμπερες, σκόνες και κάρβουνο. Τα υλικά αυτά, μαζί με φωτογραφικές εφαρμογές, είναι και τα μέσα που κυριαρχούν στις τελευταίες εικαστικές αναζητήσεις του μέχρι το 2008. Ασχολήθηκε επίσης με την ηλεκτρονική επεξεργασία και εφαρμογή της εικόνας και του video με έργα όπως “ο Αγρότης” 1981, “το φαϊ” 1983, “η εμφάνιση του γαϊδάρου” 2003, ”τα σκιάχτρα” 2013, “η πέτρα του Παύλου” 2015, κ.ά. Το 2006 ο ¨Αγγελος Πανάγου σκηνοθετεί  ντοκυμαντέρ με θάμα “Το βλέμμα του ζώου “ με επίκεντρο τη δουλειά του καλλιτέχνη. Το έργο προβάλλεται το 2008 στο 11ο φεστιβάλ Θεσσαλονίκης  και το 2009 στο  3ο “ecofest” ντοκιμαντέρ  Χαλκίδας, όπου βραβεύεται.

Από το 2010 ζει και εργάζεται στη γενέτειρά του το Κάτω Αθαμάνιο Άρτας. Το 2012 ιδρύει το Αθαμανικό Κέντρο Τέχνης με σκοπό τη δημιουργία ενός μικρού πολυχώρου τέχνης. Αποφασίζει να δωρήσει στον τόπο του όλο το εικαστικό αρχείο. Διοργανώνει συνάμα διάφορες θεματικές εκθέσεις με διαλέξεις ομιλίες και προβολές στο πλαίσιο των καλλιτεχνικών προγραμμάτων του Αθαμανικού κέντρου τέχνης. Σηματοδοτεί έτσι μία νέα θεώρηση των καλλιτεχνιών πραγμάτων για τον ίδιο αλλά και τον τόπο του.

Έργα:

Εκθέσεις

1972– Aίθουσα «τέχνη» Θεσσαλονίκη (σπουδαστές χαρακτικής).1986– Βiennale graphic, Fredrikstand Nορβηγίας.1987– Πανελλήνια έκθεση, Πειραιάς.1991– Γκαλερί «Χρυσόθεμις» Αθήνα, ( ατομική έκθεση).1993– 1e international Graphic biennale, Maastricht Oλλανδίας.1994– Τriennale international graphic, Chamelieres Γαλλία.1997– Ηπειρώτες καλλιτέχνες, Ζάππειο Μέγαρο-Αθήνα. 2000– Έκθεση χαρακτικής,- πινακοθήκη Πιερίδη-Αθήνα.(oμαδική). 2001– Αίθουσα «Σκουφάς» Άρτα, ( ατομική έκθεση). 2003– «Εικαστικός Κύκλος» χώρος τέχνης,- “το μεγαλείο του ασήμαντου” Αθήνα, (ατομική έκθεση). 2005– “Μικρές Ζωγραφιές 2005-2006”, “Χώρος Τέχνης Εικαστικός Κύκλος”,Αθήνα. –2005. Πνευματικό κέντρο Ιωαννιτών, (ατομική έκθεση).2006 -Πνευματικό Kέντρο Πέρδικας Θεσπρωτίας,( ατομική έκθεση).2006 “Ζωσιμάδων Δράσεις  και Ευεργετισμός”, Ιωάννινα. –2006  Έκθεση “12 Ηπειρώτες εικαστικοί” «Ιανός», Αθήνα. 2006  ’60 Ηπειρώτες Εικαστικοί κατά των Βασανιστηρίων”,  Αθήνα. 2007 – «Εικαστικός Κύκλος» Xώρος Tέχνης, Αθήνα, “το βλέμμα του ζώου” (ατομική έκθεση). 2007 Κώς -”Ιιπποκράτεια 2007” αίθουσα “Θαλασσινός” (ατομική έκθεση). –2007 Γκαλερί “AMYMΩNH” Γιάννενα, (ατομική έκθεση). 2008– Αρχαιολογικό Μουσείο ¨Αρτας – Θ.Παπαγιάννης – Β.Σταύρου.- 2008, Ζάππειο Μέγαρο-¨ Αθήνα, Εκθεση Ηπειρωτών καλλιτεχνών. –2008, “Αφιερωμένη στους Ποιητές”, Γκαλερί Χρυσόθεμις, Αθήνα. 2009 Zωσιμαία Ακαδημία Ιωαννίνων,”αναδρομή 1969-2009”, ατομική έκθεση (κατάλογος). –2009, Πανόραμα Ελληνικής χαρακτικής, Αθήνα. – 2010 Δημοτική Πινακοθήκη Κέρκυρας, ατομική έκθεση  (κατάλογος). –2010 Γκαλερί “Χρυσόθεμις” Αθήνα, ατομική έκθεση. –2012, 2013, 2017 – “Αθαμανικό Κέντρο Τέχνης” – ομαδικές εκθέσεις. 2014 – Δημοτική Πινακοθήκη Άρτας, ατομική έκθεση. –2015 – Πνευματικό κέντρο Ιωαννιτών, ατομική έκθεση. 2018 – Δημοτική Πινακοθήκη Άρτας, ομαδική έκθεση μεταξοτυπίας & ζωγραφικής. 2020  Έκθεση“illousion“, 9 Artists from Greece in the project: “Paper No Limit’, στο Przemyśl -Πολωνία.